スペクトル特性の回顧的縦断的分析は、トレブル歌手と非トレブル歌手の異なる声の発展パターンを明らかにする

本研究は、男性および女性のクラシック歌手が音楽学校での訓練を通じて経験する縦断的なスペクトルの発展を調査します。クラシックの歌唱技術は声のタイプ間で共通点がありますが、生理学的な違いにより、性別に特有の教育法が生まれています。これまでの音響研究では、性別および声のタイプ間の共鳴戦略の違いが探求されてきましたが、これらのスペクトル特性が声の訓練中にどのように発展するのかはほとんど知られていません。この回顧的縦断研究では、ドレスデンのカール・マリア・フォン・ウェーバー音楽大学の117人のクラシック声楽学生の録音を分析しました。録音は学生の4年間の学士課程である2008年から2018年までを含んでいます。カウンターテナーはソプラノ、メゾソプラノ、アルトと「トレブル」声として分析され、テノール、バリトン、バスは「非トレブル」声として分析されました。スペクトル測定は、長期平均スペクトルを使用した3つの異なる声楽エクササイズから評価されました。統計分析には線形混合効果モデルを用いて、学習年数、声のグループ（トレブルまたは非トレブル）、およびその相互作用の影響を探りました。結果は、トレブル歌手が歌唱エクササイズのf0帯域に相対的な音響エネルギーを集中させる一方で、非トレブル歌手は1000Hz以上に相対的な音響エネルギーを集中させることを明らかにしました。さらに、女性歌手はすべての課題において時間と共に音声の周期性が増加し、息切れが減少していることを示唆しています。