現代およびポストモダンダンスの特定のツールとしての演技スキル

この記事の目的は、現代およびポストモダンダンスの特性を通して振付芸術における演技スキルの使用の特徴を特定することです。研究方法論。分析と統合の方法、類型論的および体系的な方法、比較分析の方法、芸術史分析の方法、ならびに理論的一般化の方法が適用されました。科学的な新規性。教育過程および現代およびポストモダンダンスの語彙における演技スキルの要素の使用について検討され、表現的な動きを探求する過程におけるダンサーの効果的なツールとしての俳優のスキルの特性が考察されました。結論。この研究は、演技の訓練がダンスの学習に必要であることを示しました。なぜなら、それはダンサーの身体の表現的な道具を豊かにし、彼らの自信とチームスピリットを高め、さらに観客がダンスパフォーマンスというスペクタクルをより良く理解し、積極的に参加するのを助けるからです。現代およびポストモダンダンスにおける演技は、古典舞踊とは異なり、特定の振付イメージを表現するプロセスだけでなく、表現的な動きの芸術の哲学的および運動的要素を探る過程での即興と実験の自由によるものです。したがって、現代およびポストモダンダンスにおける演技の機能は、感情を「表現する」ことではなく、それらを創造するためのさまざまな方法を提供することです。