Key points are not available for this paper at this time.
루벤 발렌틴(브라질, 살바도르, 1922 – 브라질, 상파울루, 1991)은 브라질의 아티스트, 교수, 미술 저널리스트 및 비평가로, 그의 작품에서 아프로-브라질 문화를 나타내며 20세기 세계적으로 인정을 받았다. 많은 연구자들은 발렌틴의 예술을 구체적인 것으로 특징짓고, 그의 기하학적 추상주의를 모더니즘 틀 안에 배치하며 브라질의 구체주의 및 신구체주의 발전과 연관지었다. 최근 수십 년 동안, 연구 기사에서 브라질 혼합 숭배의 상징성이 화가의 시각 스타일에서 수행하는 역할에 대한 관심이 점점 더 커지고 있다. 발렌틴의 창의적 유산에 대한 통합적 접근은 이 종교의 일원으로, 아프리카-브라질 문화를 국제 예술 맥락으로 소개하기 위해 설계된 예술가이자 사상가로서의 칸돔블레 이미지에 대한 발렌틴의 호소를 나타낸다. 이 에세이는 R. 발렌틴의 창의적 방법을 살펴보며 그의 전기 및 작업의 주요 단계를 강조하고 그의 방법의 발전과 메커니즘의 형성을 추적한다. 세계 미술에서 발생하는 경향에 영향을 받은 이 예술가는 수십 년 후 선언문에서 공식화되는 자신의 스타일에 대한 이해를 발전시킨다. 지역적인 예술 경향, 특히 아프리카-브라질 칸돔블레의 시각적 코드는 시간이 지남에 따라 독특한 기호 체계로 발전하는 것의 기초를 형성한다. R. 발렌틴의 시스템의 독특성은 그 보편적 특성에 있다. 이는 추상 예술의 일부분으로서 주로 연상을 통해 세계적 맥락에서 존재하며, 지역적 수준에서도 인식 효과가 있다.
나탈리아 V. 비흐레바(수요일)는 이 질문을 연구하였다.
Synapse has enriched 5 closely related papers on similar clinical questions. Consider them for comparative context: