Die Stadt des kollektiven Gedächtnisses: ihre historische Bildsprache und architektonischen Unterhaltungen

Christine Boyer stellt sich direkt der Krise der Stadt im späten zwanzigsten Jahrhundert und nimmt uns mit auf eine faszinierende Reise durch Theater und Museen, Panoramen und Karten, Gebäude und Institutionen, die genutzt werden, um eine neue Lesart der Stadt als System der Repräsentation, als komplexes kulturelles Gebilde zu konstruieren. Boyer vereint Elemente und Konzepte aus Geographie, kritischer Theorie, Architektur, Literatur und Malerei in einem synthetischen und lesbaren Werk, das breit gefächert und originell in seinen Einsichten ist. Was letztendlich entsteht, ist ein Gefühl von einer Stadt, die mit Reichtum und Potenzial neu belebt wird. Die Stadt des kollektiven Gedächtnisses beschreibt eine Reihe unterschiedlicher visueller und mentaler Modelle, durch die die urbane Umgebung erkannt, dargestellt und geplant wurde. Boyer identifiziert drei Hauptkarten: eine, die der traditionellen Stadt gemeinsam ist – die Stadt als Kunstwerk; eine, die für die moderne Stadt charakteristisch ist – die Stadt als Panorama; und eine, die für die zeitgenössische Stadt angemessen ist – die Stadt als Spektakel. Es ist eine reich illustrierten und dokumentierten Studie, die beträchtliche Aufmerksamkeit auf die normalerweise verborgenen und unausgesprochenen Codes legt, die die Ordnung regulieren, die der Stadt auferlegt und aus ihr abgeleitet ist. Eine Vielzahl sekundärer historischer Literatur und theoretischer Arbeiten wird berücksichtigt, mit offensichtlichen Schulden an der strukturalistischen Analyse der urbanen Form, die von Aldo Rossi repräsentiert wird, sowie an der poststrukturalistischen Kritik von Walter Benjamin bis zur Gegenwart.