Le Concerto pour saxophone dans le système de genre de la musique instrumentale européenne : Une perspective typologique

Énoncé du problème. Le genre du concerto instrumental avec orchestre est le « drapeau » du répertoire des saxophonistes modernes du monde. Il s'agit non seulement d'une façon autonome d'affirmation de soi, mais aussi d'une forme conceptuelle de la pensée du compositeur. Cependant, l'art du saxophoniste dans le contexte de l'instrumentalisme paneuropéen est abordé de manière fragmentaire, de sorte que les processus typologiques (genre, style linguistique, performance) restent au centre des préoccupations des chercheurs et des musiciens praticiens. Objectifs, méthodes et nouveauté de la recherche. Le but de l'article est de modéliser les processus typologiques du développement du concerto pour saxophone en tant que partie de la tradition instrumentale européenne sur la base d'une périodisation du genre dans un large contexte historique et stylistique. Étant donné que l'auteur est un saxophoniste-interprète, l'examen du matériel sélectionné se fait dans l'interaction des approches historiques, genre-style et structurelles avec l'avantage d'une analyse de performance du texte du compositeur étant interprété. Pour la première fois en musicologie ukrainienne, une typologie intra-genre des concertos pour saxophone dans l'unité de la demande de performance et de l'implémentation du compositeur dans la pratique européenne du XXe siècle a été proposée. Résultats et conclusions. Une périodisation de la performance saxophoniste a été fournie, comprenant trois étapes, chacune ayant accompli sa mission historique. Les rôles sémantiques du saxophone sont classés dans un système (concerto de la tradition classique-romantique, concerto dans le style jazz, avant-garde, néo-folklore) et selon le principe structurel. L'analyse des processus typologiques du développement du concerto solo a déterminé les priorités de la performance saxophoniste. D'un point de vue interprétatif, la plus grande attention du soliste est concentrée sur les concertos avant-gardistes avec leurs principes de timbre et techniques techniques, l'exécution de nombreuses techniques atypiques et techniques de formation sonore. Le respect des nouvelles théories sonores et des idées des compositeurs sur l'« image sonore originale du saxophone » a contribué de manière significative à son amélioration jusqu'au niveau innovant de l'instrumentalisme européen du XXe siècle comme « penser avec la musique » (selon V. Moskalenko).