Street art. Dessin sur les murs

Dans la communication de masse, les murs des villes ont toujours joué un rôle important en tant que porteurs de messages visuels : des épigraphes romaines au muralisme mexicain, en passant par les peintures murales de la propagande fasciste, les graffitis bien connus et aujourd'hui l'art de rue. Les références historiques de l'art de rue remontent aux années 1970, lorsque le phénomène de la jeunesse de l'écriture ou de l'art du graffiti s'est développé dans les quartiers les plus pauvres et les plus dégradés des grandes villes américaines. Caractérisé par un signe graphique agressif et souvent incompréhensible, ce 'graffiti' était souvent identifié avec l'exclusion sociale. Dans ce sens, en tant qu'expression artistique spontanée, ils naissent de cette rébellion en utilisant des murs, des styles, des langues, des techniques et des poétiques pour communiquer les malaises culturels du monde contemporain. Au début des années 1980, cette forme d'art est arrivée en Italie avec l'exposition Arte di frontiera : New York graffiti, présentée par la critique d'art Francesca Alinovi à la Galerie d'Art Moderne GAM de Bologne. Cette forme d'art mural s'est rapidement répandue dans les principales villes italiennes au nom d'un message de protestation culturelle underground parallèle au monde de l'art institutionnel. Bien que l'action de cet art mural ne néglige pas son élément le plus saillant (l'illégalité et la subordination aux règles), son utilisation répandue a rapidement conduit à un changement de l'ordre culturel. D'un phénomène vandalisme et isolé, cette expression artistique est devenue un instrument de régénération urbaine pour la durabilité, accompagnée de la rédemption physique, sociale et économique des banlieues dégradées comme alternative à l'intervention de l'administration publique. Dans le même temps, les arrêts rendus en faveur de l'art de rue ont amené l'opinion publique ainsi que les institutions juridiques à reconnaître cette forme d'art comme un promoteur de la réhabilitation urbaine. Le but de cet art mural a changé : ce n'est plus la souillure des murs mais plutôt la construction d'un sens de la beauté (là où il n'y en a pas) pour favoriser le sentiment d'appartenance à des lieux périphériques et/ou dégradés, activer la requalification physique et sociale, encourager un tourisme culturel. Ces nouvelles images murales, désormais adaptées au contexte et à l'architecture et aux vues de rue, ont inauguré la saison de l'art de rue ou de l'art urbain, dont le succès répandu a ouvert de nouvelles considérations plus critiques telles que l'impermanence de cet art et la nécessité de le préserver, le vol d'œuvres mobiles commandées par des collectionneurs d'art, l'organisation d'événements médiatiques qui sapent la nature identitaire de cet art mural ou la spontanéité. DOI : https://doi.org/10.20365/disegnarecon.24.2020.ed