Key points are not available for this paper at this time.
Maurice Pialat (1925–2003) em seu artigo no Libération "Éloge de Poussin" (1987) nos diz que o cinema não fez progressos desde as primeiras imagens projetadas pelos irmãos Lumière. Provocativamente, ele informa seus leitores que apenas a pintura progrediu e, como tal, continua sendo a forma de arte muito mais inovadora. Para todas as observações incisivas dirigidas com alguma força aos críticos e cineastas franceses, as breves notas de Pialat no Libé nos oferecem algo a mais. É uma das raras oportunidades de considerar as abordagens críticas e estéticas do autor na realização cinematográfica. Enquanto Pialat enfatiza a falha dos críticos e cineastas em elevar o cinema ao nível da arte, o artigo convida mais salientemente a analisar a compreensão de Pialat sobre a prática cinematográfica como um intrincado entrelaçar de conceitos pictóricos e cinematográficos. Neste artigo, sustento que, através de uma leitura das dimensões teóricas que Pialat introduz em sua “elegia” ao pintor classicista Nicolas Poussin (1594–1665), juntamente com uma análise de uma seleção dos filmes do diretor, não apenas descobrimos a filmofilosofia de Pialat; além disso, descobrimos novas maneiras de estudar a aguda representação de Pialat da masculinidade conturbada. Significativamente, argumento que a luta de Pialat com a masculinidade (paternidade, desejo sexual, infância, e assim por diante) se revela através de um elemento chave crítico à paleta estética de Poussin: a cor azul.
David A. Gerstner (Mon,) estudou esta questão.