La educación musical es vital para el desarrollo tanto de la expresión emocional como musical dentro de los estudiantes, formando su perfil artístico y su estado general de bienestar. La educación musical ha tenido durante mucho tiempo un enfoque en el dominio técnico, especialmente en entornos de aprendizaje más formales. Sin embargo, los recientes cambios en la pedagogía dan prioridad a la experiencia emocional como un aspecto fundamental de la formación musical. Esta revisión integra la literatura actual para examinar cómo la educación musical fomenta la expresión musical y emocional, revisando las principales posiciones teóricas, estrategias pedagógicas y variaciones interculturales. Informada por teorías psicológicas y socioculturales, esta investigación discute cómo la expresividad emocional enriquece la comunicación musical y el crecimiento de los estudiantes. Estudios comparativos de modelos de educación musical occidentales y orientales muestran que, mientras que la educación musical occidental se centra en la creatividad y la improvisación, los enfoques clásicos orientales se basan en la disciplina y el dominio. La revisión aboga por un enfoque pedagógico equilibrado que incorpore la adquisición de habilidades técnicas junto con la expresión emocional. También se abordan desafíos como la ausencia de enfoques pedagógicos sistemáticos para la enseñanza de la expresión emocional. Los resultados indican que la implementación de enfoques de educación musical holísticos puede promover una mayor musicalidad individual y llevar a una cultura musical más expresiva y emocionalmente rica. Esta revisión termina con recomendaciones para el diseño curricular y futuros estudios sobre prácticas de enseñanza efectivas que desarrollen la competencia técnica así como la profundidad emocional en la educación musical.
Ma et al. (Sun,) estudiaron esta cuestión.